觀戲筆記：禾劇場「死亡紀事」聯演（節錄）/ by popularspace/2011-05-23
一句短評：死了都要看。的的確確是我有生以來看過小劇場最好看的一齣戲了。這是一齣完全沒有音樂音效搭配的戲劇，演員的衣服也僅是很樸素的黑色套裝，舞台簡單乾淨，只有在地上放幾塊方形木板。但在接下來的一個小時，這齣戲卻帶來了無限大的世界。舞台上只有兩名男演員，這兩名男演員長得也不特別帥（笑），也沒有媲美《藍宇》的激情床戲，可是演出中每個觀眾都聚精會神。單就這點來講，的確了不起。導演使用兩個演員呈現了一個豐富的故事。雖然演員只有兩個，但故事中出現了宗教局人員、親戚朋友、父親、四腳蛇、左鄰右舍、法師等等許多不同的角色。兩位演員不停在劇中進行切換。
一句短評：死了都要看。的的確確是我有生以來看過小劇場最好看的一齣戲了。這是一齣完全沒有音樂音效搭配的戲劇，演員的衣服也僅是很樸素的黑色套裝，舞台簡單乾淨，只有在地上放幾塊方形木板。但在接下來的一個小時，這齣戲卻帶來了無限大的世界。舞台上只有兩名男演員，這兩名男演員長得也不特別帥（笑），也沒有媲美《藍宇》的激情床戲，可是演出中每個觀眾都聚精會神。單就這點來講，的確了不起。導演使用兩個演員呈現了一個豐富的故事。雖然演員只有兩個，但故事中出現了宗教局人員、親戚朋友、父親、四腳蛇、左鄰右舍、法師等等許多不同的角色。兩位演員不停在劇中進行切換。
值得一提的是，因為故事是以馬來西亞為主，所以故事中穿插了許多不同的語言，不管是國語、印度語、英語、福建語、馬來語……等等各種語言在劇中被頻繁使用。不得不稱讚演員角色扮演以及語言才能的多樣性。既然一個演員要扮演很多個角色，角色轉換就非常重要。導演在角色轉換的節奏上掌握得非常出色。兩名演員從頭到尾沒有下台、沒有換衣服，所有的角色轉換就在你眼前發生。他經常使演員在舞台上移動，當觀眾逐漸熟悉移動狀態後，忽然兩個人就在移動過程中轉換角色了。這個轉換的行動一氣呵成，完全不會有刻意切換的感覺。
另一方面，角色雖然經常移動，但劇中動線卻不混亂。藉由幾塊鋪在地上的小木板，演員在台上清楚劃分出舞台區位。也因為舞台區位清楚，演員的移動路線也都相當容易理解，不會在台上無頭蒼蠅般亂竄。演員對於場景的幻覺建立相當成功。劇中的家庭、靈堂、野外各個場景都非常清楚，觀眾不會疑惑現在究竟在什麼地方。所以雖然場景頻頻切換，卻不會難以理解。除了導演的動線、區位安排得宜，也是演員的表現力足夠。兩個演員的角色有點像是說書人跟演員的混合體。他們時而講述故事，時而又進入戲裡表演。這種手法很多人都用過，但是用起來表現力如何，就要看導演怎麼調度。演出在這點的表現上也是相當出色。我們知道，這種讓演員用描述性語句來述說劇情的演出經常會變得枯燥乏味。演出中除了演員扮演多個角色，使得表演不會只有兩個角色的模樣之外；還有更重要的就是導演節奏抓得很好。前面說過演出是沒有音樂音效的。所以劇中角色怎麼樣丟接台詞就很重要。
導演藉由演員們的台詞疊唱、哼歌、快慢等等效果製造出了豐富的聲音效果。其實說起來，不管是台詞疊唱、哼歌、快慢、分飾多角這些在小劇場都是很常見的元素。但往往最難的東西，就是最基本的東西。我們都知道愈簡單的菜餚愈能看出廚師的功力，這點在劇場也是一樣的。導演用簡單的菜餚，卻搭配出了無限遼闊的舞台空間。我想我們現在的創作常常譁眾取寵，有時也應該要如同高導演一樣，回到最原始的元素，試圖創造全新的價值吧。另一方面，這齣劇的成功，也有一部分要歸於兩位表演能量強大的演員蔡德耀與高俊耀（更難得的是高俊耀是自編自導自演的全能劇場人）。他們兩人無論是肢體還是聲音都釋放出強大的能量，使得演出渲染力擴大。對於小劇場的演出，能不能把情緒直接擴散到觀眾身上是很重要的。更不用說他們在角色切換以及肢體爆發力上的表現可圈可點。演出的確是個相當成功的作品。演出內容好，劇情背後意義既清楚又深刻，如果以後還有巡演，的確是相當值得一看的好戲。
